SABINO DE NICHILO. RIVELAZIONI Mostra al Museo Archeologico “Francesco Ribezzo”

Gettando un ponte tra passato e futuro, la ceramica è un materiale che sfida il
tempo e dimostra tutta la sua contemporaneità nelle sculture di Sabino de Nichilo,
protagoniste della mostra intitolata Rivelazioni. La personale – visitabile fino al 17
novembre – si inaugura il 4 ottobre alle ore 18 nelle sale del Museo Archeologico
“Francesco Ribezzo” di Brindisi, in piazza Duomo 7, alla presenza di Emilia
Mannozzi, Direttore del Polo BiblioMuseale di Brindisi, della curatrice Ilaria
Caravaglio e dell’artista, ed è realizzata con il supporto di Inner Wheel Club Mesagne
“Appia Antica”.
Sabino de Nichilo presenta al pubblico un progetto ideato per lo spazio museale
brindisino e volto a mettere in dialogo i cicli più recenti della sua ricerca scultorea –
intitolati Organi da asporto, Esperimenti di estinzione e Rivelazioni – e alcuni dipinti
su carta con i reperti custoditi all’interno del “Ribezzo”. Oltre a collocare le sue opere
nella sala adibita alle esposizioni temporanee, l’artista dissemina lungo il percorso
espositivo del museo cinque interventi site specific, pensati con l’intento di
attualizzare e rileggere criticamente alcune delle figure mitologiche e delle forme
espressive della cultura classica che i visitatori possono incontrare all’interno della
collezione archeologica permanente.
Non è solo un andirivieni tra epoche storiche e culture diverse. Si tratta –
secondo la curatrice Ilaria Caravaglio – di «un percorso più articolato, che vede alcune
delle ceramiche accomodarsi, con un dialogo rispettoso, tra i millenari reperti che
riempiono le sale dell’edificio museale». A delinearsi in questo modo nelle sculture di
Sabino de Nichilo è quella che Caravaglio definisce «un’archeologia del futuro», che
vede la rivelazione a cui fa riferimento il titolo della mostra costruirsi a partire da una
relazione, «intesa come dialogo tra la produzione dell’artista ed i pregiatissimi pezzi
della collezione del museo».
Spiega la curatrice: «Al centro della ricerca di de Nichilo c’è il corpo, declinato
nelle sue infinite possibilità e trasformazioni. Le sue sculture, come frammenti di un
puzzle cosmico, ci presentano un corpo che si frantuma, si ricompone, si evolve,

sfidando le leggi della natura e della morfologia tradizionale. Queste forme organiche,
spesso ibride e mutanti ci ricordano, appunto, i reperti archeologici, frammenti di un
passato che cerchiamo di ricostruire ma, al tempo stesso, cellule staminali, capaci di
generare ogni tipo di tessuto».
«Le opere di de Nichilo – prosegue Caravaglio – propongono una doverosa
riflessione sul futuro, un futuro in cui la tecnologia e la scienza permetteranno di
manipolare la materia vivente, creando nuove forme di vita e di interazione con
l’ambiente, ma anche un futuro in cui la natura, con la sua forza inarrestabile,
continuerà a plasmare il mondo, ricordando a noi esseri umani la nostra fragilità e la
nostra dipendenza dall’ecosistema».
La mostra è visitabile dal martedì al venerdì dalle ore 9 alle ore 18:45; il lunedì
(fino al 4 novembre) dalle ore 16 alle 19.
Sabino de Nichilo è nato a Molfetta, in provincia di Bari, nel 1972. Si diploma
in scultura all’Accademia di Belle Arti di Roma, la città in cui vive e lavora. Utilizza
la ceramica come medium principale di una ricerca scultorea che esplora il confine tra
organico e inorganico, alla quale si affiancano la pittura, l’installazione e la
performance. Privando l’umano della sua unità e degli attributi che lo definiscono e lo
decodificano culturalmente, modella oggetti carnali che sembrano lacerti di una
macellazione o di un’autopsia, osservati con un distacco ironico e incruento. Porta alla
luce una visceralità sentimentale che addomestica l’alienità di un’anatomia mutante
con le cromie spesso sgargianti degli smalti. Metabolizzando le istanze culturali del
Post Umano, i suoi ultimi cicli di sculture sono Rivelazioni ed Esperimenti di
estinzione, volti a osservare i limiti dei processi evolutivi.
Nel 2024, in qualità di vincitore del Premio Sparti, inaugura la personale Virus
ad Ascoli Piceno. Nel 2023 tiene la personale Estinzione nello spazio 16 Civico di
Pescara e Innen und aussen alla MoMartGallery di Matera. Del 2019 è la personale
Organi da asporto a L29 Art Studio di Roma. Nel 2018 presenta la personale Viscere
al Museo Archeologico Fondazione “De Palo – Ungaro” di Bitonto (BA). Tra le
mostre collettive più recenti, si ricordano nel 2023 La lunga estate calda alla Galleria
Nazionale di Roma, La potenza del pensiero alla Residenza delle arti dell’Ambasciata
d’Italia a Berna in Svizzera, Antropomachie al Palazzo dei Capitani del Popolo di
Ascoli Piceno, e Siamo monadi siamo nomadi al Tomav Torre di Moresco Centro Arti
Visive a Moresco (FM). Dal 2022 al 2024 partecipa a tutte e tre le edizioni della
mostra Il mattino ha Lory in bocca sui balconi di Bari. Nel 2021 riceve la Menzione
d’onore al XXVIII Concorso di ceramica contemporanea di Grottaglie. Sempre nel
2021 è tra gli artisti di 40days a Quasi Quadro a Torino. Nel 2020 si segnalano Pezzi
Unici alla Galleria Gallerati di Roma e Basic Necessities organizzata a Roma da
SpazioY e ABC Collective. Sono del 2019 Mediterraneo Keramikòs 2020 al Museo
Nazionale della Ceramica “Duca di Martina” in Villa Floridiana a Napoli e Miradas
cruzadas alla Fondazione Horcynus Orca di Messina, nell’ambito del progetto “La
Cultura è Capitale” dell’Ambasciata di Spagna in Italia. Nel 2018 espone alla mostra

Domestica nel sito archeologico delle Case Romane del Celio di Roma. Nel 2017 dà
vita, insieme a Francesco Paolo Del Re, al progetto curatoriale Casa Vuota a Roma,
tuttora attivo.